Humor negro. John A. Lakewood

Novela de John A. Lakewood (Juan Alarcón Benito, 1923-?) publicada en 1968 por Editorial Rollán en la colección Agente Federal FBI con el número 91. Tiene 127 páginas y costaba 10 pesetas.

La historia sigue a Robert Baker, un agente del FBI en Londres durante una densa y letal niebla invernal, quien se ve envuelto en un misterio tras socorrer a Dorothy Toombs, una joven apuñalada en Piccadilly Circus. Baker lleva a la víctima a la casa del psiquiatra William Sanderson, quien inesperadamente termina siendo acusado por la joven del asesinato de su padre, Richard Toombs. A pesar de que pruebas físicas —como un cuchillo con las iniciales «W. S.» y un botón de chaqueta encontrado en la escena del crimen— parecen incriminar irremediablemente a Sanderson, Baker desconfía de la evidencia y colabora con el inspector Alexander Dixon de Scotland Yard para desentrañar una compleja red de espionaje internacional interesada en un detonador atómico estadounidense.

Tras el rapto de Dorothy por parte de gángsters estadounidenses liderados por Fred Dermont, Baker utiliza métodos expeditivos y arriesgados para localizar la base de los criminales y descubrir que el asesinato de Richard Toombs no fue un simple robo, sino un intento de silenciar sus investigaciones sobre el tráfico de estupefacientes. La investigación culmina en un sanatorio psiquiátrico donde Baker desenmascara al verdadero cerebro criminal: Kingsbury Devoe, colega de Sanderson, quien había suplantado la identidad del médico y fabricado las pruebas en su contra para ocultar que su red de narcotráfico era solo una fachada para el espionaje político. Baker logra abatir a Devoe, rescatar a Dorothy y limpiar el nombre de Sanderson, concluyendo la misión con la promesa de una nueva vida para la joven en Nueva York.

La obra utiliza la niebla londinense no solo como un elemento atmosférico, sino como una metáfora de la ambigüedad moral y la confusión de pistas que domina la trama. El conflicto central se nutre del choque cultural entre los métodos "gangsteriles" y directos del FBI representados por Baker, y la flema puritana y legalista de Scotland Yard personificada en Dixon. Aunque la trama se apoya en coincidencias algo forzadas para incriminar a Sanderson, destaca por cómo logra entrelazar un drama criminal de bajos fondos con la alta política de la era nuclear, sugiriendo que el verdadero peligro no reside en el criminal común, sino en la corrupción de las élites intelectuales que, como Devoe, operan desde las sombras de instituciones respetables.

El Brezal de las Nubes. Marisa Villardefrancos

Novela de Marisa Villardefrancos (1915-1975) publicada en 1953 por Ediciones Gilsa en la Biblioteca de Chicas con el número 39. Son dos volúmenes de 244 y 214 páginas respectivamente. Ramón Padilla ilustra las cubiertas.

La historia, narrada por Peter O'Sullivan, comienza en la región del Ulster, Irlanda, evocando la infancia del protagonista en la mansión de Cloud's Moor rodeado de su familia y amigos. La trama se desarrolla en medio del conflicto histórico entre irlandeses e ingleses, marcado por el odio ancestral entre la familia O'Sullivan y sus enemigos, los Morgan. Tras el estallido de la rebelión de 1641, el hogar de Peter es destruido y sus padres mueren en un asalto liderado por Gareth Morgan, quien es finalmente abatido por May, la hermana de Peter, en defensa propia. Ante la derrota de la causa irlandesa, Peter y sus compañeros son capturados por las tropas de Oliver Cromwell y condenados a ser vendidos como esclavos en las plantaciones de Jamaica.

En el cautiverio tropical, Peter se reencuentra con Mildred Stephens, una joven de Londonderry a quien amaba y con quien contrae matrimonio en secreto con la ayuda de un misionero español. La vida en la plantación de Sir Thomas Mac Moore se convierte en un calvario de torturas y humillaciones, donde Peter llega al extremo de delatar a su amigo William Hasting para salvar a Mildred del tormento físico. Desesperado por la injusticia, Peter intenta desafiar a su amo a un duelo leal, pero es capturado y juzgado por intento de asesinato. Finalmente, mediante un ingenioso plan legal y la intervención redentora de Jack Willis, un oficial inglés que antes había acosado a Mildred, Peter logra fingir su muerte en la cárcel para escapar y huir hacia Francia junto a su esposa para reunirse con su hermana.

"El brezal de las nubes" es una obra que profundiza en la deshumanización producida por la intolerancia religiosa y la esclavitud, utilizando el contraste simbólico entre la neblina melancólica de Irlanda y la luz cruda de los trópicos. La autora sitúa el sacrificio personal y la lealtad como los pilares de la resistencia moral, mostrando cómo Peter evoluciona de un joven idealista a un hombre que acepta el martirio físico y la culpa por amor. La narrativa critica duramente la hipocresía del puritanismo de la época, pero ofrece una visión de esperanza y reconciliación a través de la amistad final entre antiguos enemigos. En última instancia, la novela sugiere que la identidad y la dignidad humana permanecen arraigadas en el espíritu, como el brezo en la tierra, sin que ninguna fuerza externa pueda arrancarlas por completo.

El estilo de Marisa Villardefrancos se define por un romanticismo lírico y una profunda nostalgia que impregna la narrativa a través de descripciones sensoriales ricas en contrastes cromáticos y olfativos. La autora emplea una prosa idealizada que eleva a sus personajes mediante comparaciones pictóricas —mencionando a artistas como Van Dyck, Moreelse o la escultura gótica de la princesa Uta de Naumburgo— y figuras de la mitología gaélica como Cuchulain o Deirdre, otorgando a la trama una dimensión legendaria y heroica. Este lirismo se complementa con un tono espiritual y místico, marcado por constantes referencias a las Sagradas Escrituras y salmos, situando el sacrificio personal, la lealtad y la pureza moral como ejes centrales de resistencia frente a la deshumanización. Además, el relato utiliza una estructura emocional retrospectiva, donde los recuerdos son evocados por objetos simbólicos como el viejo bargueño, permitiendo que la melancolía por el hogar perdido se entrelace con una visión de esperanza y redención a través del amor.

Los habitantes del sol. Peter Dean

Novela de Peter Dean (Pedro Domingo Mutiñó, 1941-2018) publicada en 1961 por Ediciones Toray en la colección Espacio con el número 250. Tiene 128 páginas y costaba 6 pesetas. Fernando Fernández ilustra la cubierta. Pedro Domingo es más conocido por su otro pseudónimo Domingo Santos.

Rod Flanagan, un piloto condenado a muerte injustamente por un crimen que no cometió, acepta una misión suicida de exploración a Mercurio a cambio del indulto. Durante el viaje en la nave Meteor 24, acompañado por otros dos convictos, surge un violento altercado provocado por la inestabilidad mental de su compañero Underbid, lo que resulta en daños irreparables para la nave y desvía su trayectoria directamente hacia el Sol. A punto de perecer por el calor extremo, Flanagan y su compañero Higgins son rescatados por los urkis, una civilización avanzada proveniente de Sirio que vive en una inmensa base espacial. Su líder, Neyla, les revela una amenaza aterradora: el Sol está habitado por los whondaks, seres de fuego que planean destruir la Tierra trasladándose a su núcleo para hacerla estallar por presión interna.

Para salvar a la humanidad, Flanagan y Higgins se ofrecen como voluntarios en una peligrosa misión para "apagar" el Sol temporalmente mediante una reacción de frío en cadena, utilizando bombas de frío absoluto para exterminar a los whondaks. Tras el éxito de la operación y el posterior "encendido" del astro rey, los supervivientes humanos tienen la opción de regresar a la Tierra. Sin embargo, Flanagan decide quedarse con los urkis, motivado por su amor hacia Neyla y su desilusión con la justicia terrestre, la cual lo había condenado a la cámara de desintegración sin piedad. La historia concluye con el protagonista partiendo hacia Sirio, enviando un manuscrito a la Tierra para que el mundo conozca el peligro del que fue salvado por esta raza desinteresada.

Los habitantes del sol es una obra representativa de la ciencia ficción pulp de los años 60, que combina la aventura espacial con una crítica mordaz a las instituciones humanas, especialmente al sistema judicial. Aunque sus premisas científicas son puramente fantásticas —como la existencia de seres de energía pura dentro del Sol o la capacidad de congelar una estrella entera—, el relato destaca por su enfoque en la redención personal y el contraste moral entre la corrupción terrestre y la benevolencia extraterrestre. La decisión final de Flanagan de no regresar a su hogar subraya un tema común en el género: la búsqueda de una utopía técnica y ética más allá de las limitaciones y prejuicios de la sociedad contemporánea.

Los lobos de Sierra Blanca. Michael Kuss

 Novela de Michael Kuss (Miguel Cussó Giralt, 1921-1987) publicada en 1948 por Editorial Bruguera en la colección Bisonte con el número 20. Tiene 128 páginas y costaba 4 pesetas. Jaume Provensal ilustra la cubierta.

Esta obra narra la historia de Robert Pikerton, un antiguo pistolero conocido como «Young Pistol» que, huyendo de la ley, asume la identidad de un profesor de inglés en la hacienda del acaudalado Henríquez. Durante su estancia, Robert se enamora de Irene, la hija del hacendado, un romance complicado por la presión de Henríquez para casarla con el teniente federal Pedro Alvadores debido a intereses económicos. La tensión aumenta cuando la hacienda es atacada por la partida del bandido Joaquín Montero, momento en el que Robert se ve obligado a demostrar sus habilidades letales con el revólver para defender a la familia, aunque intenta desesperadamente mantener su fachada de hombre pacífico ante su amada y su empleador.

El conflicto alcanza su clímax cuando el despechado Alvadores conspira con Montero para secuestrar a Irene y eliminar a Robert. Tras ser capturado y enfrentarse al bandido, Pikerton descubre, a través de un medallón, un secreto del pasado: Joaquín Montero es el verdadero padre biológico de Irene, fruto de su amor con Elena Díaz, la mujer que Henríquez también amó. En un acto de redención paternal, Montero asesina al traidor Alvadores para proteger el honor de su hija y se la entrega a Robert, pidiéndole que guarde el secreto de su origen antes de huir hacia la sierra mientras las fuerzas federales destruyen su campamento.

La obra es un exponente clásico del género de aventuras que utiliza la dualidad de la identidad como eje central, personificada en Robert Pikerton, quien lucha por enterrar su pasado violento bajo una apariencia civilizada. El autor logra subvertir los roles tradicionales de «héroe» y «villano»; mientras que el representante de la ley, Alvadores, resulta ser un traidor egoísta, el bandido Montero emerge como una figura trágica y noble que sacrifica su vínculo con su hija para asegurarle un futuro respetable. Esta complejidad moral sugiere que la verdadera virtud no reside en los uniformes ni en los títulos, sino en la capacidad de sacrificio por amor, convirtiendo una historia de frontera en un drama sobre el honor y la redención personal.

Corazón (Cuore). Edmondo De Amicis

Corazón (o Cuore en italiano), publicado originalmente en 1886, es la obra más célebre del escritor y periodista Edmundo de Amicis (1846-1908). Ambientada en la ciudad de Turín durante el período de la unificación italiana, la novela está estructurada como el diario íntimo de un niño de once años llamado Enrique Bottini. A lo largo de diez meses de curso escolar, de octubre a julio, Enrique relata sus vivencias cotidianas en una escuela pública, intercalando las anécdotas del aula con cartas instructivas de sus padres y los famosos "relatos mensuales", que son cuentos cortos de carácter edificante narrados por su maestro.

Editorial Bruguera editó la novela en julio de 1957 en su colección Historias con el número 41. La adaptación era de Pilar Gavín y los dibujos de Alfredo Ibarra Montilla. En noviembre de 1967 fue reeditada en la colección Historias Selección como el número 11 de la serie Clásicos juveniles.

La narrativa destaca por presentar una galería variopinta de personajes que representan diferentes estratos de la sociedad italiana de finales del siglo XIX. Entre sus compañeros figuran Garrone, el joven protector y generoso; Derossi, el estudiante brillante y humilde; el esforzado Precossi y el problemático Franti. A través de estas interacciones y de los relatos mensuales —como el icónico De los Apeninos a los Andes—, la obra aborda temas centrales como la lealtad, la amistad, el sacrificio y un profundo patriotismo. Su estilo se enmarca en el realismo y el verismo, buscando representar la vida escolar con veracidad para transmitir valores cívicos y éticos a la juventud de una nación en transformación.

Desde su lanzamiento, el libro fue un fenómeno editorial que alcanzó 41 ediciones en apenas dos meses y medio, convirtiéndose en una herramienta educativa fundamental en muchos países. Su impacto ha trascendido la literatura, inspirando numerosas adaptaciones como la exitosa serie de anime Marco y la miniserie televisiva de 1984 dirigida por Luigi Comencini. A pesar del tiempo transcurrido, la obra sigue siendo valorada por su capacidad para conmover y por abordar problemas sociales persistentes como la desigualdad y el acoso escolar, manteniendo vigente el debate sobre la formación del carácter en la educación contemporánea.

Aunque Corazón es universalmente elogiada por su ternura y su capacidad para fomentar valores como la solidaridad y el respeto a la vejez, algunos análisis críticos modernos señalan su fuerte carga ideológica. Se ha interpretado que De Amicis utilizó la obra como un vehículo para consolidar el mito de la unidad nacional italiana, promoviendo en ocasiones una relación de sumisión al poder y una moralidad militarizada que buscaba formar ciudadanos dóciles bajo el principio de autoridad. Sin embargo, más allá de estas interpretaciones, la novela permanece como un documento inigualable sobre los valores de una época y como un testimonio del "heroísmo infantil" que, a través de la empatía y la resiliencia, sigue resonando en lectores de todas las edades.

Yo, el sheriff. Keith Luger

Novela de Keith Luger (Miguel Oliveros Tovar, 1924-1971) publicada en 1972 por Editorial Bruguera en la colección Búfalo con el número 951. Tiene 126 páginas y costaba 10 pesetas. 

Jim Clifford, el sheriff de Spring Valley, se ve envuelto en una trama caótica cuando Eleanor Brian llega a su oficina con un bebé, asegurando que él es el padre basándose en una carta anónima encontrada en los pañales. Mientras Jim intenta demostrar su inocencia y lidiar con su ayudante borracho, Sam Elliot, la situación se agrava con la aparición de pistoleros enviados por Spencer Hansen, quien busca venganza por la muerte de su hermano, y la llegada de agentes de la justicia de Rostrogordo que persiguen a Eleanor por haber matado al poderoso ranchero Henry Robbins. La investigación revela que Eleanor actuó en defensa propia ante un intento de abuso, pero la hija del fallecido, Jane Robbins, y el corrupto marshall Max Kennedy llegan al pueblo dispuestos a capturarla por la fuerza.

La resolución del conflicto se produce cuando la verdadera madre del niño, Susie Baker, confiesa la verdad, liberando a Jim de la falsa paternidad. En el clímax de la historia, Spencer Hansen descubre que fue engañado respecto a la culpabilidad del sheriff y decide unir fuerzas con Jim y el astuto Tony Marvin para enfrentar a los hombres de Robbins. Tras un intenso tiroteo donde muere el marshall Kennedy, Jane Robbins reflexiona sobre la naturaleza violenta de su padre y decide retirar los cargos contra Eleanor, permitiendo que la paz regrese a Spring Valley y que Jim y Eleanor puedan finalmente consolidar su relación.

La obra destaca por su ritmo ágil y la forma en que entrelaza múltiples hilos narrativos —la comedia de enredos paternales, el suspenso criminal y el duelo de pistoleros— para desembocar en una reflexión sobre la justicia y la redención. Jim Clifford representa el ideal del sheriff íntegro que no solo se enfrenta a la criminalidad directa, sino también a la corrupción institucional personificada en Kennedy. Resulta especialmente interesante el arco de redención de personajes secundarios como Tony Marvin y la transformación de Spencer Hansen de enemigo a aliado, lo que refuerza el tema de que la verdad y el honor pueden prevalecer sobre la venganza ciega en el salvaje oeste.

Almas en la sombra. Marisa Villardefrancos

Novela de Marisa Villardefrancos (Vedra, La Coruña, 1915-San Vicente del Raspeig, Alicante, 1975) publicada en 1953 por Gilsa Ediciones en la colección Biblioteca de Chicas con el número 22. Tiene 246 páginas. Ramón Padilla ilustra la cubierta.

Debemos decir que esta colección tenía relación con la revista Chicas publicada por la misma editorial entre 1950 y 1962.

Irlanda, siglo XVII. Katherine Mac Moore, criada en la sencillez de Cloud's Moor, es obligada por su familia a contraer un matrimonio por poderes con Sir William Hasting, el dueño del señorío de The Shade. Aunque inicialmente se siente como una intrusa desvalida, el regreso de William de sus campañas navales transforma la frialdad inicial en un apasionado amor que se consolida durante una noche de tormenta en un pabellón de caza. No obstante, la felicidad de la pareja se ve truncada por el estallido de la guerra civil, obligando a William a partir para luchar por la causa realista, mientras Katherine queda atrapada en The Shade, ahora ocupado por tropas puritanas y bajo la opresiva vigilancia de su tía y su padre.

La historia alcanza su clímax cuando William es capturado y vendido como esclavo en Jamaica, sufriendo privaciones bajo el mando del cruel Sir Thomas, mientras en Irlanda, Katherine resiste el asedio del capitán Marcos Rusell, quien desea desposarla. Las intrigas de Moira Foedsman, motivadas por el despecho, llevan a la ejecución del padre de William y siembran la desconfianza entre los esposos al ocultar su correspondencia. Finalmente, William regresa para rescatar a Katherine y, tras un enfrentamiento donde el capitán Rusell permite noblemente su huida, la pareja logra escapar hacia el exilio, donde años más tarde viven en paz junto a sus hijos, recordando su pasado en Irlanda como un sueño lejano.

El estilo de Marisa Villardefrancos en esta obra es lírico, introspectivo y marcadamente romántico, caracterizándose por una prosa poética que utiliza constantemente la descripción sensorial de la naturaleza para reflejar y amplificar los estados anímicos de sus personajes. La narrativa se apoya en una estructura de racconto o memoria, donde la protagonista reconstruye su pasado a través de sueños o de la carga emocional de objetos cotidianos, dotando al relato de un tono nostálgico y melancólico que reflexiona sobre el alto precio de la juventud y la pérdida de la inocencia. La autora emplea un fuerte simbolismo escenográfico, contraponiendo espacios como Cloud's Moor, que representa una libertad puramente idealista, frente a The Shade, que encarna la dualidad entre el refugio amoroso y la oscura tragedia de la guerra. Finalmente, su estilo integra el idealismo moral con frecuentes referencias intertextuales al Dante o textos bíblicos, elevando el drama mediante diálogos cargados de convicción que defienden la primacía de los afectos humanos sobre el fanatismo ideológico y la violencia política.

Es de destacar que la novela empieza con una frase muy parecida a la que utiliza Daphe Du Maurier para comenzar Rebecca: 

Anoche soñé con The Shade, con su avenida de viejos olmos solitarios, sus blancos cisnes chapoteando en el lago color gris, mientras la lluvia del otoño moja los oscuros mirtos de los paseos.

Aviones sin rumbo. Peter Debry

Novela de Peter Debry (Pedro Víctor Debrigode Dugi, 1914-1982) publicada en 1951 por Editorial Bruguera en la colección Servicio Secreto con el número 56. Tiene 140 páginas y costaba 5 pesetas.

La trama se inicia con el asesinato del agente del F.B.I. Patrik Market a manos de Casey Compton, un corredor de bolsa que, tras fracasar en los negocios, se convierte en el cerebro de una banda criminal. Para asegurar su impunidad y el botín de un atraco, Compton y su socio Dude Lester eliminan a sus propios cómplices antes de huir hacia Río de Janeiro. Paralelamente, Clifford Market, hermano del agente asesinado y miembro del C.I.A., recibe la misión de investigar la desaparición de aviones experimentales equipados con un termorreactor. El destino reúne a Clifford, bajo una identidad falsa, con los asesinos de su hermano y con el magnate Ronald Kemper en un vuelo que es derribado sobre la selva amazónica por una fuerza invisible.

En la selva, los supervivientes son capturados por el científico Stanley Briggs, quien ha desarrollado un rayo paralizador con el fin utópico de forzar la paz mundial neutralizando cualquier tecnología bélica. Gracias a la intervención de Irasema de Cunha, una mujer que vivía con la tribu Arará, Clifford logra liberar al grupo, provocando que Briggs destruya su laboratorio y su vida para evitar que su invento sea mal utilizado. En el clímax de la huida, Compton y Lester intentan secuestrar a Dalila Kemper para exigir un rescate, pero Clifford descubre su culpabilidad en la muerte de su hermano gracias al uso de un método de tortura con "pippermint". Finalmente, Kemper abate a Compton, la justicia se impone y los protagonistas regresan a la civilización bajo un estricto juramento de silencio impuesto por la seguridad nacional.

La obra funciona como una amalgama de suspenso criminal y ciencia ficción utópica, reflejando las ansiedades tecnológicas de la posguerra. Desde una perspectiva crítica, el motor narrativo no es solo la aventura, sino el conflicto ético del progreso: el personaje de Stanley Briggs encarna la paradoja del "pacifista violento", alguien dispuesto a sacrificar vidas individuales en nombre de un fin superior, la paz eterna. Este idealismo choca frontalmente con el materialismo nihilista de Compton y Lester, quienes representan la degradación moral de una sociedad obsesionada con el éxito económico.

La resolución de la historia refuerza una visión del mundo donde el heroísmo individual y la lealtad familiar (personificados en Clifford y Kemper) son las únicas fuerzas capaces de restaurar el orden frente al caos de la selva y la ambición humana. Sin embargo, el final deja un sabor agridulce: los avances científicos asombrosos son enterrados por el secretismo estatal, sugiriendo que la humanidad aún no está preparada para herramientas que puedan terminar con la guerra, prefiriendo mantener el "miedo y la desilusión" como mecanismos de control geopolítico. En última instancia, la selva actúa como un juez moral que desnuda las verdaderas intenciones de cada personaje, dejando solo a aquellos capaces de equilibrar la frialdad del deber con la calidez de la humanidad.

La dama de los 500 años. Clark Carrados

Novela de Clark Carrados (Luis García Lecha, 1919-2005) publicada en 1977 por Editorial Bruguera en la colección Selección Terror con el número 204. Tiene 95 páginas y costaba 20 pesetas. 

La historia comienza cuando Evan Payle, un investigador, recibe la visita de una anciana que afirma ser su joven amante, Wendy Meil, quien muere tras denunciar que la "dama de los 500 años" le robó su juventud. Tras ser manipulado psicológicamente por la misteriosa Lena Swan para olvidar estos hechos, Payle recupera su memoria y viaja a Hannah Point, un pueblo costero donde Wendy trabajó antes de envejecer prematuramente. Allí descubre un patrón de desapariciones similares, como la de Dorothy Pelham, y comienza a recibir fotografías que muestran su propio rostro envejeciendo rápidamente, una táctica de intimidación para que abandone su investigación.

El clímax ocurre en la mansión de Cliffy’s Cape, donde Payle, asistido por Lena —quien resulta ser una aliada secreta—, descubre un laboratorio subterráneo dirigido por el doctor Dumbarton. Dumbarton ha mantenido con vida a la baronesa Carolina Horpathy, una mujer de cinco siglos, mediante "trasplantes de vitalidad" extraídos de jóvenes hermosas. Tras una violenta confrontación en la que Dumbarton muere accidentalmente, el proceso se interrumpe, provocando que la baronesa envejezca de forma instantánea hasta convertirse en polvo. El relato finaliza con la resolución de los crímenes y la unión de Evan y Lena, quienes deciden dejar atrás el oscuro secreto de la inmortalidad artificial.

La obra es una amalgama efectiva de terror gótico y novela negra que explora la obsesión humana por la juventud eterna como una fuerza destructiva y parasitaria. El autor utiliza el mito de la baronesa no solo como un elemento sobrenatural, sino como una crítica a la vanidad extrema, donde la supervivencia de una "élite" antigua depende literalmente de consumir la vida de los más jóvenes y vulnerables. Aunque la trama se apoya en conveniencias del género, como el laboratorio del "científico loco", destaca por su atmósfera de suspense psicológico y el uso del bloqueo mental del protagonista como motor de la intriga.

El enviado de Bongo. Joseph Berna

Novela de Joseph Berna (José Luis Bernabeu López, 1946-2021) publicada en 1983 por Editorial Bruguera en la colección La conquista del espacio con el número 694. Tiene 96 páginas y costaba 60 pesetas. Almazán ilustra la cubierta.

En el año 2098 en Miami, Glynis Malleson conoce a Zorkan, un agente de la policía especial proveniente del planeta Bongo. Zorkan tiene la misión de capturar a cuatro peligrosos fugitivos —Darko, Letno, Asuto y Bolko— que huyeron a la Tierra tras cometer robos y asesinatos en su mundo. La situación se complica debido a que uno de los criminales, Darko, se había hecho pasar por un humano llamado Barry Sinden para entablar una relación sentimental con Glynis, ocultando su origen extraterrestre y su pasado delictivo.

La persecución culmina en una serie de violentos enfrentamientos donde Zorkan elimina a Bolko y Asuto en defensa propia y cumplimiento de su deber. El conflicto interno entre los fugitivos lleva a que Letno asesine a Darko por su debilidad afectiva hacia Glynis, decidiendo entonces capturar a la joven para utilizarla como escudo humano y emboscar al policía. En el clímax final, la valiente intervención de Glynis permite que Zorkan liquide a Letno; tras la victoria, el enviado de Bongo le propone matrimonio y viajar juntos a su planeta natal, oferta que ella acepta cerrando la historia con un romance interplanetario.

La obra es un exponente claro de la literatura pulp de ciencia ficción de principios de los años 80, caracterizada por una narrativa directa, acción trepidante y el uso de tecnologías futuristas como rayos láser. Desde una perspectiva crítica, el relato destaca por presentar una moralidad ambigua en su protagonista; aunque Zorkan es el "héroe" de la ley, no duda en emplear métodos extremos como la tortura mediante el "casco rojo" para obtener información, lo que refleja una visión de la justicia sumamente punitiva. Asimismo, la narración evidencia los estereotipos de género de su época de publicación, con una constante sexualización de la protagonista femenina, Glynis, quien es descrita frecuentemente a través de su atractivo físico, aunque el autor le otorga un momento de redención al permitir que sea ella quien facilite la derrota del villano final.

Lo siento por tus huesos. Silver Kane

Novela de Silver Kane (Francisco González Ledesma, 1927-2015) publicada en agosto de 1974 por Editorial Bruguera en la colección Servicio Secreto con el número 1252. Tiene 95 páginas y costaba 10 pesetas.

La novela Lo siento por tus huesos narra la sangrienta persecución de una banda de criminales despiadados que, tras masacrar a una familia en un rancho californiano y asaltar un banco en San Bernardino, toman como rehén a una mujer llamada Jezabel Narrow. El encargado de darles caza es Murder, un detective privado con un historial de expulsiones de diversos cuerpos policiales debido a su "gatillo fácil", quien trabaja extraoficialmente para el sheriff Wonder para realizar los "trabajos sucios" que la ley no permite a los agentes convencionales. Murder rastrea a los delincuentes a través del desierto y diversos refugios, enfrentándose a peligros que van desde ataques con serpientes venenosas hasta trampas en comunidades de drogadictos.

El clímax de la obra se desarrolla en los estudios de la Universal Pictures en Hollywood y en un centro de rehabilitación, donde Murder logra eliminar a los miembros de la banda: Indio muere en un foso de cal viva y Carnicero junto a su cómplice Sonia perecen en una explosión de gasolina. Sin embargo, la historia da un giro inesperado cuando Murder descubre la trama de corrupción política subyacente: el influyente político Cramer, quien fingía ayudarle, era en realidad el cerebro tras los crímenes. Cramer buscaba eliminar a un abogado rival que poseía pruebas contra él, y la supuesta rehén, Jezabel Narrow, era su cómplice activa; la obra concluye con Murder ejecutando a ambos en un último enfrentamiento antes de buscar refugio en la compañía de la secretaria de Cramer.

Lo siento por tus huesos es un ejemplo canónico del estilo de Silver Kane dentro del género de los bolsilibros de quiosco, caracterizado por una narrativa trepidante, una violencia descarnada y un cinismo absoluto que bordea lo paródico. El protagonista, cuyo nombre mismo es "Asesinato" (Murder), representa el arquetipo del anti-héroe "hard-boiled" que opera al margen de la ley para imponer una justicia brutal que el sistema judicial, según la visión del autor, es incapaz de ejecutar. La conclusión, que vincula la delincuencia más sórdida con las altas esferas del poder político, revela la faceta de novela negra de corte social que González Ledesma imprimía en sus obras, sugiriendo que el verdadero horror no reside solo en los criminales de baja estofa, sino en la corrupción de las instituciones que deberían proteger a la sociedad.

El hilo de Ariadna. Joe Mogar

Novela de Joe Mogar (José María Moreno García, Priego, Córdoba, 1922-?) publicada en 1975 por Editorial Bruguera en la colección Servicio Secreto con el número 1286. Tiene 95 páginas y costaba 18 pesetas. 

La historia comienza cuando Dick Nolan, un detective privado, observa a una joven rubia en un semáforo de Filadelfia, para descubrir poco después que ha sido asesinada a tiros en ese mismo lugar. La víctima, Jane Blint, pertenecía a una familia adinerada y estaba embarazada de tres meses, un hecho que convierte a su pareja, el joven Harry St. James, en el sospechoso ideal para la policía. Nolan, impulsado por un sentimiento de responsabilidad personal al haber sido testigo indirecto de los momentos previos al crimen, decide investigar el entorno social de los Blint, compuesto por los matrimonios Blummer y Templer. A lo largo de la trama, Nolan navega por un complejo "laberinto" de infidelidades y secretos, guiado por las metáforas mitológicas de su amante Nora Blummer y su esposa Sherry, quienes utilizan la alegoría del "hilo de Ariadna" para describir las pistas del caso.

El misterio se resuelve cuando se revela que la asesina no es ninguno de los sospechosos iniciales, sino Nelly Templer. Nelly mató a Jane Blint tras escuchar accidentalmente una conversación en la que la joven confesaba que el hijo que esperaba era de Bill Templer, el marido de Nelly. Para proteger su secreto, Nelly también asesinó a un informante, Bill O’Connors, quien la había visto rondando el motel donde se desarrollaban los encuentros furtivos. Tras una tensa confrontación en una cabaña, Nelly es detenida por el teniente Merriman, quien había seguido los pasos de Nolan y otros colaboradores. La historia concluye con el regreso de la estabilidad al hogar de Nolan, mientras se reflexiona sobre la podredumbre moral oculta tras el brillo de la alta sociedad.

"El hilo de Ariadna" destaca por utilizar una estructura de cine negro clásico enriquecida con alegorías mitológicas, lo que eleva el relato más allá del simple misterio de un "bolsilibro". La obra presenta una visión profundamente cínica de la aristocracia urbana, describiendo su mundo como un entorno "podrido" donde el decoro social es solo una fachada para la traición y la violencia. Resulta notable el papel de las figuras femeninas —especialmente Sherry y Nora—, quienes no solo actúan como intereses románticos, sino como las verdaderas mentes analíticas que proporcionan al detective el "hilo" intelectual necesario para descifrar el laberinto de pasiones que motivó el crimen.

El seguidor implacable. Joe Sheridan

Novela de Joe Sheridan (Nicolás Miranda Marín, 1919-?) publicada en 1965 por Editorial Bruguera en la colección Búfalo con el número 632. Tiene 124 páginas y costaba 8 pesetas.

La historia se centra en Jesse Slade, un hombre con un pasado de cuatrerismo que busca iniciar una vida honrada en el territorio de Colorado. Tras un enfrentamiento en Nebraska con dos vaqueros que intentan cobrar la recompensa por su cabeza, Slade llega a Bend River, donde es arrestado injustamente por el sheriff Monty y un vaquero llamado Lowell. Se le acusa del asalto a una diligencia y del asesinato de dos agentes federales, crímenes que han provocado una sangrienta revuelta entre los indios kiowas. Aunque logra escapar brevemente, es finalmente capturado mediante el engaño por Buck Halloran, un implacable agente del gobierno que finge ser su amigo bajo la identidad de Spencer Garrett para entregarlo a la justicia.

El desenlace ocurre cuando Halloran, Lowell y Slade quedan atrapados por los indios en una cabaña donde también se refugian Irma, una joven conocida de Slade, y su padre moribundo. En medio del asedio, Lowell es herido por una flecha y, antes de morir, confiesa delirando ser el verdadero autor del robo y los asesinatos, revelando que incriminó a Slade para desviar las sospechas. Tras una heroica huida en la que Slade salva la vida del herido Halloran a pesar de sus abusos, regresan a Bend River. Allí, Halloran reconoce públicamente la inocencia de Jesse y la culpabilidad de Lowell, permitiendo que Slade e Irma partan libres hacia California para empezar de nuevo.

La obra presenta una crítica profunda a la justicia de la frontera, personificada en Buck Halloran, cuya obsesión por el cumplimiento del deber y el prestigio profesional roza lo inhumano. Halloran representa una autoridad inflexible que, cegada por su propia fama como "seguidor implacable", estuvo dispuesta a sacrificar la vida de otros soldados y a ignorar la posibilidad de la inocencia de Slade con tal de no admitir un error en su persecución. El contraste moral es evidente: mientras el representante de la ley utiliza el engaño y la crueldad, el supuesto delincuente, Slade, demuestra una nobleza superior al salvar a su captor de una muerte segura. En última instancia, la historia sugiere que la verdad en el Viejo Oeste era frágil y que los verdaderos criminales, como Lowell, a menudo se escondían detrás de la placa o de denuncias falsas, dejando la justicia en manos de la casualidad y la integridad individual más que del sistema legal. Por otra parte, el autor había leído seguramente Los miserables. 

Los habitantes del astro sintético. Eduardo Texeira

Novela de Eduardo Texeira Ruiz (La Línea de la Concepción, Cádiz, 1921-Málaga, 1990) publicada en 1958 por Editorial Valenciana en la colección Luchadores del Espacio con el número 112. Tiene 127 páginas y costaba 6 pesetas. José Luis Macías ilustra la cubierta.

En el año 2005, la Tierra vive bajo la sombra de Prometeus, un astro sintético lanzado décadas atrás que ahora representa la Gran Amenaza para una humanidad envejecida y dividida por odios seculares. Román Garcés, un físico del Observatorio de Marsella, es abordado por el profesor Hank Hadler, quien se revela como un agente secreto de Prometeus decidido a reclutar científicos valiosos para su causa. Tras negarse y ser víctima de una conspiración que lo presenta falsamente como un saboteador, Román es condenado a sesenta años de trabajos forzados en la brutal penitenciaría de Fort Académie, en Madagascar, donde su identidad es reducida al número R. 9.377.

Durante su encierro, Román finge un embotamiento mental para recolectar chatarra y componentes electrónicos con el fin de construir en secreto un dispositivo de rayos calóricos basado en sus conocimientos de espectrografía. Aprovechando la energía eléctrica de una gran tormenta de ciclones, logra activar su artilugio, fundir los barrotes de su celda y someter térmicamente a los guardias para escapar en un avión hacia Arabia. En el desierto se cruza con Fivras Taylor, un enviado de Prometeus dotado de tecnología de invisibilidad y armas de parálisis, con quien termina compartiendo una huida forzosa hacia Europa tras robar un vehículo y, posteriormente, un caza militar.

El conflicto alcanza su resolución cuando Román logra contactar al doctor Yves de Lacombe, permitiendo que la coalición de sabios terrestres se prepare contra los sabotajes de Taylor y Hadler. A pesar de su supuesta superioridad científica, los agentes de Prometeus sucumben ante factores humanos y naturales: Taylor muere bajo el sable del mariscal Wentzel, mientras que Hadler fallece víctima de una pulmonía tras quedar expuesto a la intemperie. Para el año 2006, la llegada de nuevos embajadores de paz de Prometeus, como Yéremi Klovsi, transforma la antigua amenaza en una alianza estratégica, dando inicio a una era de prosperidad, unidad y exploración espacial para toda la especie.

La conclusión crítica de la obra destaca la paradoja de la superioridad tecnológica: los "superhombres" de Prometeus, dotados de armas alucinantes e invisibilidad, terminan sucumbiendo ante una espada plateada y una enfermedad común, lo que devuelve el valor a la naturaleza y a la ética humana sobre el frío intelecto científico. El autor plantea que la unidad de la especie solo es posible cuando se reconoce un destino común frente a lo desconocido, sugiriendo que incluso una amenaza existencial puede funcionar como el motor necesario para una renovación moral y social profunda de la civilización.